Mohamed Abusal

French below

Mohamed Abusal. He retrained as an artist in 2000 and attended many workshops and has undertaken much research to develop and refine his artistic skills. Since 2000, he has worked at a prolific rate producing daring and innovative work which has attracted great publicity and garnered much critical acclaim. Projects have included Metro, Shambar, and Pain-Fortable – all of which are great concepts comprising installations, designs, and photographs – that deal with the reality in besieged Gaza and envisioning a brighter future. Painting remains his first love and it is where he retreats to recharge and create beautiful work. Abusal has exhibited extensively around the world over the last decade.

Week 1

The lockdown conditions force us to tame ourselves and try to occupy ourselves with more thought. Looking at a mirror is one of the new habits that have occupied much of my daily life. Look at my features and the details of my face on the one hand, and think that the windows and the threshold of the house are daily tourist resorts. Contemplate the street, the sidewalk, the Ficus retusa trees, the cypresses, and the empty street without pedestrians. These are all elements that appeared on my painted works. Composite and colourful elements with a rich palette of colours resembling a garden and a public outlet. Colors change with mood swings. The configuration is adjusted by a simple movement of the street components. I put some things out of context. So I believe in the aesthetics of the restrictions that surround us and the trees. I am temporarily convinced to stay at home, of my own free will. Even at the expense of my individuality and my private life!

Week 2

During the days of lockdoown, I followed the evolution of fashion and the entry of masks among the big brands, whether they were individual models or produced by these big brands such. Louis Vuitton, Givenchy, Dior, Chanel, Cartier, Versace, Fendi, Barbara, Aldo, Zara, .. and many trends. I followed random accounts on Instagram and took (screenshots) posts, so I started designing art masks in the hope that they would be made and worn here in Gaza.

Week 3

I liked to involve in fashion design, I liked to design my own health mouth mask, I selected some of my painting and sculpture to use them as pattern style for the mask. I used the Mock-Up technique with some designing application. I invest my skills in graphic design to express about some diary of the COVID-19. The masks become a life style, so the should be beautiful.

Week 4

Back to drawing, using charcoal and scarlet ink on paper. 40×30 cm

Imagine the last moments and positions of full embrace, a sudden and compulsive change of a culture of longing and greetings between loved ones, and the imposition of a state of physical dissonance rather than attraction, how can we tame our intimacy towards each other with physical spacing.

Week 5

The merging exercises continue with the new conditions, merging with the structure and components of the house, either we have become like walls or furniture! Or our homes, like humans, have senses and coexist with us or coexist with them! This is after I read several scientific articles that Corona Virus will live on Earth for more than a hundred years to come!

Week 6

Taming the self for change, accepting new laws of great solidarity, ensuring survival, life and the abolition of intimacy, and the adoption of electronic solidarity. You have to have certainty early to win and live.

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Mohamed Abusal. Il s’est recyclé en tant qu’artiste en 2000 et a participé à de nombreux ateliers. Il a entrepris de nombreuses recherches pour développer et affiner ses compétences artistiques. Depuis 2000, il a travaillé à un rythme prolifique produisant un travail audacieux et innovant qui a attiré une grande publicité, et a été acclamé par la critique. Parmi ces projets, on retrouve Metro, Shambar et Pain-Fortable – qui sont tous de grands concepts comprenant des installations, des conceptions et des photographies – qui traitent de la réalité de Gaza assiégée et envisagent un avenir meilleur. La peinture reste son premier amour et c’est là qu’il se retire, pour se ressourcer et créer de belles oeuvres. Abusal a beaucoup exposé à travers le monde au cours de la dernière décennie.

Semaine 1

Les conditions de confinement nous obligent à nous apprivoiser et à essayer de nous occuper avec plus de réflexion. Regarder un miroir est l’une des nouvelles habitudes qui ont occupé une grande partie de mon quotidien. Regardez mes traits et les détails de mon visage d’une part, et penser que les fenêtres et le seuil de la maison sont des stations touristiques quotidiennes. Contempler la rue, le trottoir, les arbres de Ficus retusa, les cyprès, et la rue vide sans piétons. Ce sont tous des éléments qui sont apparus sur mes œuvres peintes. Des éléments composites et colorés avec une riche palette de couleurs ressemblant à un jardin et à une prise publique. Les couleurs changent avec les sautes d’humeur. La configuration est ajustée par un simple mouvement des composants de la rue. J’ai mis certaines choses hors de leur contexte. Je crois donc en l’esthétique des restrictions qui nous entourent et des arbres. Je suis temporairement convaincu de rester à la maison, de mon plein gré. Même au détriment de mon individualité et de ma vie privée!

Semaine 2

Pendant les jours du confinement, je suis l’évolution de la mode et l’entrée des masques chez les grandes marques que ça soit des modèles individuels ou produit par ces grandes marques telles. Louis Vuitton, Givenchy, Dior, Chanel, Cartier, Versace, Fendi, Barbara, Aldo, Zara, ..et beaucoup de trends. J’ai suivi des comptes aléatoires sur Instagram et pris (des impressions d’écran) des postes, j’ai alors commencé à concevoir des masques d’art dans l’espoir qu’ils seront fabriqués et portés ici à Gaza.

Semaine 3

J’ai aimé m’impliquer dans le design et la mode, j’ai aimé créer mon propre masque chirurgical. J’ai sélectionné certaines de mes peintures et de mes sculpture pout les réutiliser comme motif sur les masques. J’ai utilisé la technique Mock-up pour certaines conceptions. J’utilise mes compétences en graphisme pour m’exprimer dans ce journal d’épidémie de la covid-19. Les masques font partis de notre manière de vivre désormais et ils devraient être beaux.

Semaine 4

Retour au dessin, avec du fusain et de l’encre sur papier. 40×30 cm

Imaginer les derniers moments d’étreinte et d’embrassades, un changement soudain et compulsif d’une culture de désir et de salutations entre proches, et l’imposition d’un état de dissonance physique plutôt que d’attraction. Comment pouvons-nous apprivoiser notre intimité les uns envers les autres avec cette distanciation physique.

Semaine 5

Les exercices de fusion se poursuivent avec les nouvelles règles, nous fusionnons avec la structure et les composants de nos maisons, nous sommes ainsi devenus tels des murs ou des meubles ! Ou nos maisons, tels des humains, ont des sensations et coexistent avec nous ou nous coexistons avec eux! C’est après avoir lu plusieurs articles scientifiques sur le virus Corona que je me rends compte qu’il vivra sur Terre pendant encore plus de cent ans !

Semaine 6

Apprivoiser le soi pour le changement, accepter de nouvelles lois de la grande solidarité, pour assurer la survie, la vie et l’abolition de l’intimité, et l’adoption de la solidarité électronique. Il faut en avoir la certitude tôt pour gagner et vivre.