Institut Français de Jérusalem Chateaubriand
يدعوكم مهرجان الكمنجاتي إلى المدن والقرى الفلسطينية لتعيشوا أوديسة موسيقية روحية فريدة من نوعها
احفظوا التواريخ:
12 – 13 نيسان: أريحا، النبي موسى
14 – 17 نيسان: القدس
17 – 21 نيسان: رام الله، بني زيد
24 – 27 نيسان: غزة
12 نيسان الساعة 8 مساءً: الانطلاق الرسمي للمهرجان مع إبداع فريد في قصر هشام، أريحا
للاطلاع على برنامج المهرجان اضغطوا هنا
مهرجان الكمنجاتي
15 يوما من الاحتفالات
من الشمال إلى الجنوب ، يكشف المهرجان التراث القديم عن أسرار الفن والتاريخ من خلال جولات بديلة وضعها شركاؤنا المحترفون في مجال السياحة. سيزور المهرجان أريحا والقدس ورام الله وبني زيد وغزة.
رحلة فريدة، في تلاقي الموسيقى والتقاليد
يستقبل مهرجان الكمنجاتي الفنانين والمفكرين والخطاطين من جميع أنحاء العالم: المغرب والجزائر وتونس والعراق والكويت وأذربيجان وإندونيسيا أو من هنا.
برنامج غني ومتنوع في هذه النسخة
تحت الإدارة الفنية لـ ألان ويبير، متخصص في الموسيقى التقليدية ومسؤول، بالإضافة إلى أمور أخرى، عن مهرجان فاس للموسيقى الروحية للعالم، يجمع هذا الحدث بين إبداعات فنية وحفلات موسيقية، لقاءات موسيقية ارتجالية، قراءات، محاضرات، معارض تصوير فوتوفرافي، زيارات بديلة مع أدلاء.
ذكر وليالي صوفية حول “موسم النبي موسى”
موسم “النبي موسى” هو رحلة تستمر 7 أيام ترتبط بالتراث الديني والشعبي لمدينة القدس. اعتاد الفلسطينيون من جميع أنحاء البلاد التجمع في البلدة القديمة قبل أيام من الموسم لبدء الاحتفالات وبدء مسيرة طويلة إلى النبي موسى، يلوحون براياتهم الكبيرة. وهذا العام، وفي البني موسى، سيحتفل المهرجان بالموسم من خلال فعاليات الذكر والليالي الصوفية من 8 إلى 11 نيسان.
المعهد الفرنسي في القدس ومهرجان الكمنجاتي
في إطار المهرجان وبتنظيم مشترك مع مؤسسة الكمنجاتي، يقدم المعهد الفرنسي في القدس اثنين من الفنانين الفردين من نوعهم.
دوبلسي وكمنجات العالم، فرنسا
الأيقونة العازف على مختلف الآلات الموسيقية، يعبر طريق الحرير على خيط روحي مرح بعبق أسيوي عتيق. في العام 2010، تبلورت لدى ماتياس فكرة جمع ثلاثة عازفين مبدعين على آلة الكمان التقليدي. حيث كانت المرة الأولى التي يجتمع فيها الـ سارانجي الهندي والـ إرهو الصيني والـ مورين خور المنغولي ليعزفوا سوية على خشبة المسرح وتقديم ألبوم موسيقي، تجمعهم قيثارة الفلامينكو لـ ماتياس.
بعد نجاح ألبومه الأول “ماركو بولو” ، الذي أشاد به أندريه مانوكيان باعتباره “جسر من شعر الخيل بين الموسيقى الكلاسيكية الأوروبية وآسيا” ، سجل ماتياس وإخوانه في الوتر “الحصان الجامح” بألحان تتسم بـ البلوز وموسيقي السلتيك، وذلك بفضل (بالإضافة إلى أمور أخرى) انضمام آلة النيكلهاربا (آلة موسيقية سويدية) مع عازفها أليوشا.
اكا كلام – جوليان بريتون ، فرنسا
إن فن جوليان بريتون هو صرخة تجوب الصمت. كل شيء صامت. حركاته، النور الذي يسبر الهواء، والكلمات سريعة الاختفاء، والظلام الذي يلفّه، وآثار فنه التائهة، والألوان الكهربائية والهندسة التي تندثر.
الكتابة بصمت هي إنغماس تام، تركز على كل لفتة تلد تعبيراً يرى النور على عدسة الكاميرا، لمرة واحدة فقط، بواسطة مجموعة معقدة من رسم يد الفنان بالضوء.
ملامح تتحول إلى فيلم بنسيج متجانس. عرض يدوم لبضع دقائق لصورة يختفي فيها الفنان ويبقى أثر فنه. أن تكون حاضرًا عندما يقوم بعمله يشبه التجسس على الكيميائي من خلال ثقب مفتاح الباب. ستظل صامتاً بلا كلمات دون معرفة أين تؤدي إيماءاته وخطوات رقصه الصامت. أثناء إخراج العمل، فإن أكثر ما يثير الإعجاب هو النظرة المركزة للفنان الذي يبدل الأدوات والفرش مع منحنيات الضوء التي يتركها وراءه. ومع ذلك ، عندما يتم الانتهاء من العمل ، تختفي النظرة وتضيع داخل حجاب الكاميرا، وكل ماسيتبقى هو الذي كان يبدو في السابق سريع الزوال ومحيراً.
شعاع من الضوء باقٍ في الهواء. فنه هو هدية للفضاء الذي يضمّه. رقصة بين الفنان والمشهد العام. كل عمل من أعماله هو وليد الاندماج الكامل مع السياق الذي يتمخض فيه العمل. هدية سريعة الزوال لا تشوب المشهد ولكن تضفي عليه لمسة من المجد تجعله فريداً من نوعه. فنه هو شهاب سماوي يمكّن الفنان من جمع الانضباط والعفوية والرقص والرسم في عمله. تذكرنا أعماله بمذهب التعبير التجريدي والفن غير الرسمي لجورج ماثيو. نشعر بنفس الطاقة ونفس اللون ونفس الرغبة في قطع الخلفية بلفتة عميقة ودقيقة.
